Sisi Lain Belajar Gitar

Ketika kamu sudah bisa bermain gitar dalam hitungan tahunan, ada kalanya dirimu akan merasa jenuh atau bosan. Kadang saya mengalaminya, terutama ketika saya sedang mengerjakan satu repertoar yang cukup rumit terutama materi-materi yang akan digunakan untuk ujian.  Saya bisa memainkan satu repertoar dari bulanan hingga tahunan agar permainan saya bisa lebih baik hari demi hari. Hal ini tentu saja menghabiskan dan menguras begitu banyak waktu dan tenaga. Bisa jadi kamu merasakan hal yang sama dengan apa yang terjadi dengan saya. Tidak hanya itu, bisa saja kamu hanya sekedar bosan saja dengan lagu-lagu yang sudah kamu mainkan. Kita butuh motivasi baru atau semangat baru sehingga kita tidak berhenti latihan, karena sejago apapun kita, otot-otot kita akan tetap terus harus dilatih. Memang ada saatnya kamu benar-benar malas untuk nenyentuh gitar untuk latihan, rasa 'excitement' yang dulu awal-awal belajar mulai mumudar. Gimana caranya?  Ada dua hal, hilangnya semangat tadi jika karen

Banyak yang mengira bahwa seorang gitaris yang baik pasti akan bisa mengajar gitar alias menjadi guru dan bisa juga membuat komposisi yang keren. Kenyataannya tidak selalu, ini beberapa alasannya. Seorang gitaris (player), guru gitar dan komposer (pencipta lagu yang berasal dari gitaris) semuanya bisa bermain gitar. Namun banyak hal yang membedakan dikarenakan tujuan akhir dari mereka ketika belajar gitar berbeda. Seorang player (pemain gitar), memang dari awal belajar gitar hingga bisa bermain gitar dan menjadi gitaris yang handal fokus untuk bermain dengan sangat indah. Dia akan membangun teknik dia dan mengumpulkan repertoar dan berusaha memainkannya dengan seindah mungkin. Seorang gitaris secara umum akan diarahkan bisa bermain dalam format solo, duo, trio atau grup. Dengan memposisikan dirinya sesuai dengan apa yang musik itu ingin disampainkan. Seorang gitaris selain fokus pada pengembangan teknik dia bermain gitar tentu perlu juga ilmu panggung. Pada akhirnya seorang gitaris aka

Bagaimana caranya agak mengetahui saat yang tepat untuk mengganti akord di lagu tertentu? Buat kamu yang sedang belajar gitar atau yang belum pernah belajar musik sebelumnya pastinya insting bukan jawabannya. Karena insting didapat dari pengalaman bermain. Semakin sering berlatih barulah insting itu akan terbentuk. Kapan saat yang tepat mengganti akord di sebuah lagu secara teori di tentukan dari birama lagu terlebih dahulu. 4/4, 3/4, 2/4, 6/8, 7/8 adalah sebagian dari birama lagu yang biasa digunakan dalam sebuah lagu. Dari birama tersebut barulah bisa ditentukan satu ketuk dalam sebuah lagu. Dalam hitungan atau ketukan tadi barulah kita bisa menentukan kapan ada perubahan Akord. Perubahan Akord bisa terjadi pada ketukan kuat (down Beat) atau pada ketukan lemah (off beat). Untuk mengetahui ketukan kuat dan lemah tadi tentu saja dibutuhkan pemahaman dasar tentang ritme. Selanjutnya latihan scale atau tangga nada disini sangat berpengaruh. Umumnya seseorang yang belum pernah belajar mus

Gitar akustik adalah gitar yang simple, kmau tinggal petik dan bunyi. Berbeda dengan gitar elektrik umumnya memiliki dua jenis knob utama, yaitu know volume dan tone. Knob volume tentu saja untuk mengeraskan dan melembutkan suara. Lalu knob tone untuk apa? Saat saya dulu pertama kali bermain gitar elektrik, semua knob ini, knob volume dan knob tone selalu saya putar maksimal. Pada saat itu saya merasa suara yang dihasilkan pada putaran maksimal adalah yang terbaik bahkan sempat berpikir kenapa saya harus mengubah setingan ini. Sebenarnya banyak sekali keuntungan seorang gitaris dengan menguasai dua knob utama ini. Dua knob inilah yang bisa membuat variasi suara dasar pada gitar elektrik kamu. Dari fungisnya, knob tone ketika kita maksimalkan (buka) akan memaksimalkan high frekuensi dan jika putar balik (tutup) maka akan memotong high frekuensi. Mudahnya knob tone jika dibuka maksimal akan menghasilkan suara yang paling bright dan jika ditutup akan menghasilkan suara yang paling mellow.

Banyak hal yang memungkinkan seseorang bisa cedera karena bermain gitar. Saya pribadi pernah mengalaminya. Namun cedera yang saya alami mungkin bisa jadi berbeda dengan cedera gitaris-gitaris lain.  Kali ini saya akan membahas hal-hal yang bisa mengakibatkan seseorang cedera karena bermain gitar. Yang pertama adalah latihan yang terlalu berlebihan. Ada sebagian orang yang diberikan kemampuan otot yang lebih baik, sehingga ototnya bisa bertahan untuk bermain gitar lebih lama, namun ada juga yang hanya mampu bermain gitar dalam waktu yang tidak terlalu lama. Hanya saja karena keasyikan bermain gitar, terkadang seseorang bisa saja menjadi lupa waktu untuk mengambil break . Misal karena sebuah event tertentu, seseorang tersebut menjadi sangat giat berlatih melebihi kapasitasnya yang seharusnya. Misalnya seharusnya dia ambil break setiap dia latihan 25-45 menit, namun dia hanya mengambil break dalam 2 jam atau lebih. Hal ini mengakibatkan otot menjadi stress dan bisa berakibat cedera. Yan

Sebagai gitaris pemula, atau yang baru belajar gitar, hal-hal dibawah adalah hal-hal yang sering saya temui pada murid-murid saya. Bisa jadi berbeda dengan kebanyakan orang, namun beberapa hal dibawah ini juga pernah saya alami ketika dulu saya belajar gitar pertama kali. Kebiasaan buruk ini sering kali menjadi hambatan ketika belajar gitar, diataranya adalah : 1. Tidak Menyetem Gitar Sebelum Latihan Ini adalah klasik banget. Kalau jaman dulu alat men-stem gitar itu harganya mahal, sedangkan sekarang orang bisa menyetem gitar hanya dengan aplikasi yang tersemat di smartphone.  Menyetem gitar atau mentuning gitar ini bukan saja menjadi standar agar gitar yang dimainkan tidak sumbang, namun juga pemahaman sound dan nada. Gitar yang fals atau sumbang akan membawa kebiasaan buruk bahwa suara dan nada yang dihasilkan gitar memang seperti itu.  Padahal sangat penting ketika gitar yang dimainkan menghasilkan nada yang benar, dengan tune yang benar, sehingga nada-nada yang terekam di dalam kep

Sebagian orang yang belajar gitar hanya ingin bersenang-senang, sebagai hobby, pelipur lara. Memainkan cover-cover lagu atau mengiringi lagu di sebuah acara tertentu atau bisa diterima dalam satu komunitas.  Sebagian dari mereka yang belajar gitar tidak hanya berhenti disitu. Mereka ingin bisa improve lebih, baik bermain melody atau akord, aransemen hingga menciptakan karya atau mengkomposisi sebuah karya. Kali ini saya akan fokus membahas tentang perbedaan mendasar bagi gitaris yang bermain improvisasi (improvisator) atau fokus membuat karya musik (komposer). Dasarnya untuk kedua hal ini adalah menciptakan nada-nada berdasar kreativitas. Kreativitas ini terbentuk umumnya karena adanya wawasan musik, semakin luas wawasan musik dari seorang musisi akan menghasilkan ide-ide yang menarik dan variatif yang pastinya ini akan berpengaruh pada hasil karya itu sendiri. Namun dari keduanya terdapat ada perbedaan waluapun kedua hal ini yaitu improvisasi dan menciptakan lagu diawalin dari proses